Museu Pablo Picasso

Picasso passou a maior parte de sua vida na França e por ocasião de sua morte em 1973, o Estado francês herdou um quarto de suas obras em lugar dos impostos de inventário. O museu de Picasso foi inaugurado em 1986 com estes trabalhos herdados. O museu encontra-se instalado em um edifício construído em 1656 para Aubert de Fontenay, coletor do terrível imposto sobre o sal.
O museu conta com 200 quadros, 158 esculturas, 88 peças de cerâmica e cerca de 3000 esboços e gravuras. Esta coleção mostra a grande variedade da obra de Picasso, além de exemplos das suas fases azul, rosa e cubista.
Na fase azul (1901 a 1905), Picasso pintou a solidão, a morte e o abandono. Quando se apaixonou por Fernande Olivier, suas pinturas mudaram de azul para rosa, inaugurando a fase rosa (1905-1906). Trabalhava durante a noite até o amanhecer. Em, Paris Picasso conheceu um selecto grupo de amigos célebres nos bairros de Montmartre e Montparnasse: André Breton, Guillaume Apollinaire e a escritora Gertrude Stein.
Na fase rosa há abundância de tons de rosa e vermelho, caracterizada pela presença de acrobatas, dançarinos, arlequins, artistas de circo, o mundo do circo. No verão de 1906, durante uma estada em Andorra, sua obra entrou em uma nova fase marcada pela influência das artes gregas, ibérica e africana, era o protocubismo, o antecedente do cubismo. O célebre retrato de Gertrude Stein (1905-1906) revela um tratamento do rosto em forma de máscara.
Em 1912, Picasso realizou sua primeira colagem, colou nas telas pedaços de jornais, papéis, tecidos, embalagens de cigarros..
Em 1968, aos 87 anos, produziu em sete meses uma série de 347 gravuras recuperando os temas da juventude: o circo, as touradas, o teatro, as situações eróticas. Como uma honra especial a ele, no seu 90ª aniversário, são comemorados com exposição na grande galeria do Museu do Louvre. Torna-se assim o primeiro artista vivo a expor os seus trabalhos no famoso museu francês. Pablo Picasso morreu a 8 de abril de 1973 em Mougins, França com 91 anos de idade. Na década de 70, a velocidade das mudanças se acelera e aparecem os “jovens criadores” que vão mudar a estrutura da moda. Começa a despontar uma diferenciação mais marcante, uma busca por imagens mais individuais. Com toda essa diversidade podemos olhar as obras de Picasso de modo a entendê-la como uma pintura contestadora.